Le contour précis de ses esquisses de voyage, le recul et la liberté prise sur ses croquis baignés de lumière méditerranéenne, lui fait retrouver cette spontanéité qui amène la réalité au bord du rêve. Ses œuvres ont la patine du temps, précises mais légères. Entourés du halo lumineux du souvenir, ses paysages à peine esquissés laissent, sur la feuille, la matière affleurer. Les papiers, kraft, maïs, la peau de chameau, le carton ondulé, le papyrus, la feuille de bananier, deviennent parchemin de la mémoire et surgissent semblables à des signes gravés dans la matière, jaillissant comme autant de parfums, de paysages suggérés. Son talent d’artiste lui fait choisir le carton ondulé pour que le trait saccadé et interrompu mette en scène une caravane de chameaux ou plonge Venise dans des brumes éthérées. L’utilisation des imperfections du papier fait souvent surgir l’émotion, les couleurs judicieusement choisies, jamais provocantes font qu’elles s’harmonisent avec le sujet.
Sa démarche repose sur la spontanéité : un trait à peine posé, une matière à peine effleurée. Il s’agit moins de remplir l’espace que de le laisser respirer. Le trait, parfois interrompu, invite à compléter mentalement le dessin, transformant chaque œuvre en une énigme ouverte. Les couleurs sont choisies avec un soin extrême. Elles ne dominent jamais le dessin, mais l’accompagnent. Elles surgissent par petites touches, souvent dans une gamme terreuse ou brumeuse : ocres, bleus fanés, gris doux, rouges bruns.
Portée par une œuvre où le papier devient mémoire et la lumière souvenir, Michèle Arnaud a présenté ses créations dans des expositions personnelles et collectives, en France et particulièrement à Paris dans notre galerie.
Expositions personnelles :
2015 Arles place Voltaire
Expositions collectives :
2024 Autour d’un voyage, Galerie La Clairière Paris
2019 Galerie La Clairière, Paris
2015 Galerie La Clairière, Paris
2012 Galerie La Clairière, Paris
De 2000 à 2009 Grand marché d’art contemporain Paris Bastille
Galerie La Clairière 